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當期展覽

動漫未來 2022
王宗欣、李承道、劉正堃、桑拿大可、黃靖芝、劉文豪、柔光、松浦浩之、森博幸 Aug 6 - 27, 2022 進入線上展廳

以往

鄭帛囪／劉文豪
Jul 2 - 30, 2022 誠品畫廊於7月2日舉辦鄭帛囪、劉文豪聯展。分屬於1980、1990世代的鄭帛囪和劉文豪，都是美術科班出身，透過繪畫，或呈現日常當中流動的心識意象，或探尋與生命經驗呼應的創作方法。雖然表現手法不同，都傳達了對藝術與社會施以「框架」的小小拮抗。繼續

近，墨
李安成／謝素梅／賴志盛 Jun 4 - 25, 2022 誠品畫廊於6月4日至6月25日推出展覽「近，墨」。展出李安成、謝素梅、賴志盛等人精選作品。在藝術創作裡，大量的黑往往能帶出神秘面紗，並給人一種沈穩低調的感受。當作品的色彩回歸到純單色調，更可以引導我們去細看畫面的細節與思考寓意。繼續

2022台北當代藝術博覽會｜刁德謙、陳文驥
刁德謙／陳文驥／莊普／黃本蕊／林彥瑋／鄭帛囪 May 19 - 22, 2022 2022年第三屆台北當代藝術博覽會即將於5月20日至22日於台北世貿一館舉行，誠品畫廊將於展位D15帶來刁德謙與陳文驥二位傑出藝術家的作品。繼續

曲家瑞個展
May 4 - 28, 2022 曲家瑞5月4日於誠品畫廊舉辦個展，從小品靜物到巨幅人物，曲家瑞用壓克力顏料及碳筆，畫出自己對身邊人與物的觀察。曲家瑞在紐約讀高中時奠定繪畫的基礎，即使日後身兼數職，畫畫仍令她感到療癒。這幾年專注在肖像畫，她認為：「東方藝術家畫東方人物的肖像不多，我想，總要有人記錄這時代的人吧！」
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洪藝真
Apr 2 - 23, 2022 誠品畫廊於4月2日舉辦已故藝術家洪藝真個展，展品涵蓋英國留學期間（1997年）至2010年的創作近30件，一窺從純粹的幾何抽象繪畫（畫布）、繪畫翻模、逐步發展出繪畫與玻璃纖維（FRP）烤漆並置的演變軌跡。這也是2012年「越度‧歸元—洪藝真作品選1994-2011」展覽之後，誠品畫廊再次策劃洪藝真作品展，懷念這位才華洋溢卻英年早逝的藝術家。繼續

伏線
森博幸、能條雅由、張靜雯、葉仁焜、徐凡軒、品川亮、陳誼嘉 Mar 5 - 26, 2022 以東方媒材為主軸的台、日聯展「伏線」，由台灣藝術家葉仁焜擔綱策展，計有：張靜雯、陳誼嘉、徐凡軒、葉仁焜4位台灣藝術家，森博幸、品川亮、能條雅由3位日本藝術家參展，展出40餘件作品。這7位藝術家不但嫻熟於膠彩、水墨等技法運用，更從傳統當中挖掘、找尋和當代文化對應的語彙，展現創作面向的殊異，也豐富了東方媒材於當代發展的多樣性。繼續

徐佳寧個展
Feb 12 - 26, 2022 誠品畫廊於2月12日推出台灣年輕藝術家徐佳寧的個展，這次個展主題圍繞在「身體」與「記憶」，共展出21組件繪畫作品，多數是2021年所做。除了闡述思鄉和對時間、空間的記憶，徐佳寧也描繪了2021年疫情三級警戒期間，通過身體所意識到的空間壓迫感。繼續

初初
張暉明、陳以軒、陳怡潔、鄭先喻、賈茜茹、黃海欣、郭奕臣、盧之筠、余政達 Dec 25, 2021 - Jan 22, 2022 繼續

蘇旺伸的展
「然後呢」 Nov 20 - Dec 18, 2021 藝術家蘇旺伸11月20日於誠品畫廊推出個展「然後呢」，展出2017年至2021年創作的繪畫作品共計19件。2017年，蘇旺伸搬離居住近20年的高雄左營海軍眷村「明德新村」，落腳台南安平，魚塭、西濱鹽分地帶的天際線和海平面，取代了眷村風景。此外，2020年起蔓延全球的新冠疫情，深深影響每一個人，向來關心社會與環境議題的蘇旺伸，也將疫情下的世間百態融入畫中，藉由畫作裡的「動物」搬演這段集體記憶。

作品圖說：《今年記事》2021，油彩／畫布，130 x 130 cm 繼續

張安／林彥瑋
2021 台北國際藝術博覽會 Oct 22 - 25, 2021 誠品畫廊將於2021年台北國際藝術博覽會中，以寫實風格為主軸，帶來青年藝術家張安與林彥瑋的近年新作。以及「ART POWER，例外狀態」——參展藝術家有劉小東、黃本蕊、松浦浩之與幾米。繼續

陳文驥 '21 台北展
Oct 16 - Nov 13, 2021 睽違5年，藝術家陳文驥的作品二度來台舉辦個展，10月16日至11月13日於誠品畫廊推出「陳文驥’21台北展」，這次帶來2014年至今的油畫共17組件。在單純簡潔的幾何表現中，不僅是陳文驥闡釋自我追尋的漫長歷程，也包覆著個人感性成分的流動。繼續

動漫未來 2021
Aug 7 - Sep 4, 2021 繼續

黃本蕊
隨省三姿 Jul 3 - 31, 2021 「隨省三姿」展出黃本蕊2019年至2021年的繪畫與雕塑共47件，這段期間，突如其來的新冠肺炎疫情，徹底改變每個人的生活。因此，這次個展呈現了歷經疫情衝擊前後，黃本蕊對於創作、生命狀態的思考與轉變。繼續

顧福生 1935-2017
自我之歌——生死 Jun 18 - Jul 11, 2021 顧福生一生瀟灑自在，晚期畫作色彩越發明朗鮮麗，即使面對病魔來襲，藝術仍是支撐他度過難關的精神憑藉，他說：「假如每個人都必須選擇一種生活方式，畫畫就是我全部的生活，我的思想在裡面，我的情感在裡面，我的生活細節全都在裡面。」無論在哪一個創作階段，顧福生的作品總散發著濃厚的文學氣息和對生命的省思，大膽又含蓄的豐沛情感，也是對生命最深的繾綣眷戀，在藝術的世界裡，顧福生建構起屬於他自己獨特且豁達的宇宙生命觀。繼續

顧福生 1935-2017
自我之歌——衣櫃 May 1 - Jun 20, 2021 顧福生一生創作忠於自我，只專注在以「人」為主體的表現探索上，並將其推展到巔峰，筆下大量透過對男體的描繪，如：奔跑、飛翔、跳躍的人體，顯現旺盛的生命力之外，也傳達內在幽微的複雜心境，彷彿想奮力逃離充滿束縛框限的世界。顧福生在畫中從不迴避對同性情感的琢磨，因此，第二個子題「衣櫃」除了闡明他的性向歸屬，也藉以表達他在畫筆揮灑下，展現真實自我的自由意志。
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顧福生 1935-2017
自我之歌——青春 Apr 17 - Jun 20, 2021 顧福生與白先勇年少時期結識，同為將門之後，既是姻親、更是摯友，志趣相投的兩人成了無話不談的知己好友，白先勇的《孽子》、《台北人》等代表作都採用顧福生的畫作為封面設計之外，也購藏顧福生的畫作。「自我之歌」線上展廳首發子題「青春」，由這兩位台灣現代藝術和現代文學先鋒的友誼揭開序幕。繼續

幾米
畫室裡的呢喃 Mar 5 - Apr 10, 2021 繼續

林彥瑋
Nov 6 - Dec 13, 2020 繼續

吳東龍
Oct 10 - Nov 8, 2020 誠品畫廊於二〇二〇年十月十日至十一月八日舉辦「吳東龍個展」，展出藝術家持續探索
二十年的「符號」系列，在單一主題圖像與色系的建構中，他發展出更多元的視角塑造出視
覺的空間深度與想像空間，同時也將帶來二〇一九年於德國駐村時，以純粹幾何造型為出發
的新系列「雙關指引」，呈現出作品的多樣面貌。繼續

松浦浩之
SUPER ACRYLIC SKIN—Quiet World Sep 5 - Oct 4, 2020 繼續

郭旭達
離形去知 Jun 20 - Jul 26, 2020 繼續